Dez Formatos Fundamentais para Apresentar uma História
Toda história precisa ser contada, mas antes disso, ela precisa ser apresentada.
Toda história precisa ser contada, mas antes disso, ela precisa ser apresentada. Dependendo do contexto — seja uma conversa com um editor, a descrição em uma plataforma de streaming, um pitch para financiamento, ou a contracapa de um livro — o formato da apresentação muda.
Este artigo tenta apresentar dez dos principais formatos utilizados para comunicar uma narrativa de forma clara, objetiva e adaptada ao seu público. Embora muitos desses termos sejam confundidos ou usados como sinônimos, cada um tem função específica, estrutura própria e objetivos distintos.
1. Tagline
A tagline é uma frase curta, memorável e de impacto emocional. Costuma estar presente em cartazes, trailers ou capas de livros e serve como uma provocação. Ela não resume a história — seu objetivo é criar atmosfera, instigar o leitor ou espectador, e muitas vezes ficar gravada na memória.
Uma boa tagline pode evocar medo, curiosidade, humor ou surpresa. Ela é mais próxima do slogan de uma campanha do que de uma descrição narrativa.
Exemplos:
O Poderoso Chefão
"Uma oferta que você não pode recusar."
Star Wars
"Uma aventura além da imaginação."
Tubarão
"Tenha medo. Tenha muito medo."
Dica prática: Pense em como você venderia o tom da sua história em sete palavras ou menos.
2. Logline
A logline é uma frase (ou duas, no máximo) que resume o núcleo dramático da história. Ela apresenta o protagonista, seu objetivo e o obstáculo que ele precisa superar. O foco aqui é a estrutura da trama, não o tom ou o estilo.
É o formato ideal para apresentar uma ideia rapidamente a um editor, produtor ou agente — serve como o "gancho" da história.
Exemplos:
O Poderoso Chefão
O filho mais novo de um chefão da máfia relutantemente assume o império da família após uma série de traições e tragédias.
Star Wars
Um fazendeiro do deserto é recrutado para ajudar a derrotar um império tirânico e salvar uma princesa, tornando-se um herói da galáxia.
Tubarão
Um xerife de uma cidade litorânea se junta a um biólogo e a um caçador de tubarões para eliminar um predador mortal que aterroriza a praia.
Dica prática: Quem faz o quê, por quê, e contra o quê?
3. Premissa
A premissa é o conceito central da história. Mais desenvolvida que a logline, ela pode ter de uma a três frases e oferece um resumo mais claro do conflito fundamental e do arco potencial do protagonista.
Enquanto a logline mira na síntese máxima para despertar interesse, a premissa funciona como fundamento narrativo, servindo tanto para criação quanto para apresentação profissional.
Exemplos:
O Poderoso Chefão
Quando a máfia Corleone sofre um atentado contra seu líder, o filho mais novo precisa escolher entre sua moral e o dever com a família.
Star Wars
Em um universo governado por um império tirano, um jovem sonhador embarca numa jornada heroica para salvar a galáxia.
Tubarão
Um tubarão assassino começa a atacar banhistas em uma cidade litorânea, forçando três homens muito diferentes a enfrentá-lo no mar.
Dica prática: Use a premissa para verificar se a base da sua história tem conflito, transformação e consequência.
4. Sinopse
A sinopse é um resumo mais extenso e fluido da história. Ela pode ter de um parágrafo até uma página, dependendo do contexto. Aqui, é permitido detalhar personagens, ambientação, eventos-chave e até (se necessário) o desfecho da trama.
Ao contrário da logline, a sinopse não precisa ser concisa — ela deve ser clara, envolvente e transmitir a sensação geral da história.
Exemplos:
O Poderoso Chefão
Don Vito Corleone, o chefe de uma família mafiosa, sobrevive a uma tentativa de assassinato, e seu filho Michael — inicialmente relutante em se envolver com o crime — assume o controle da família. A medida que a guerra entre famílias rivais se intensifica, Michael se transforma em um líder implacável, consolidando o poder dos Corleone a um alto custo pessoal.
Star Wars
Luke Skywalker vive em um planeta deserto até descobrir uma mensagem escondida por uma princesa capturada. Guiado por um mestre Jedi e ajudado por aliados improváveis, ele se junta à Rebelião contra o Império. Em uma batalha épica, Luke destrói a Estrela da Morte e dá início à lenda dos Jedi.
Tubarão
A cidade de Amity Island enfrenta ataques fatais de um tubarão-branco. O chefe de polícia Brody, um biólogo marinho e um caçador de tubarões embarcam numa missão para matar a criatura. Após confrontos tensos no mar, Brody finalmente destrói o tubarão, salvando a cidade.
Dica prática: Escreva a sinopse como se estivesse contando a história para um amigo, sem tentar impressionar, apenas cativar.
5. Pitch
O pitch é a apresentação estratégica do projeto. Ele pode ser falado (em reuniões, chamadas, eventos) ou escrito (em propostas, e-mails, apresentações). O pitch pode conter a logline, a premissa e até a tagline, mas vai além: ele apresenta a obra como um produto.
Um pitch envolve não só o que a história é, mas por que ela importa, quem é o público, quais são os diferenciais, e como ela se conecta com o mercado.
Exemplos:
O Poderoso Chefão
Um épico familiar sobre honra, lealdade e corrupção, onde um homem é forçado a se transformar em algo que prometeu nunca ser: um líder do crime.
Star Wars
Uma jornada do herói ambientada numa galáxia distante, onde um jovem rebelde enfrenta um império maligno com a ajuda de guerreiros místicos, contrabandistas e robôs hilários.
Tubarão
Uma mistura de suspense e terror onde um tubarão implacável transforma uma cidade costeira num pesadelo sangrento — e apenas três homens têm coragem de enfrentá-lo.
Dica prática: Pense no pitch como uma conversa com alguém que precisa decidir se aposta ou não na sua ideia.
6. Resumo (ou Abstract)
O resumo, ou abstract, é uma versão objetiva, direta e técnica da história. Costuma ser usado em editais, concursos, registros e processos burocráticos. Diferente da sinopse, o resumo não é literário, não tem apelo emocional, e não deve florear.
Seu papel é apenas informar de forma clara e neutra qual é o conteúdo da obra.
Exemplos:
O Poderoso Chefão
Drama criminal que narra a transição de poder dentro de uma família mafiosa italiana nos EUA nos anos 1940.
Star Wars
Ficção científica sobre a luta entre um império galáctico e rebeldes, centrado em um jovem que descobre seu destino.
Tubarão
Thriller sobre os esforços para eliminar um tubarão branco que ataca banhistas em uma cidade litorânea.
Dica prática: Remova adjetivos e frases de efeito — pense como se estivesse preenchendo uma ficha técnica.
7. Outline
O outline (ou esboço de estrutura) é um documento que organiza os eventos principais da história, geralmente por ordem cronológica ou por blocos narrativos. Pode ser feito por capítulos, cenas ou atos.
É uma ferramenta interna do criador, usada para planejar e visualizar o arco narrativo completo antes de escrever.
Exemplos (simplificados):
O Poderoso Chefão
1. Casamento e atentado contra Don Vito → 2. Michael mata o capitão e o mafioso → 3. Michael foge e retorna → 4. Guerra entre famílias → 5. Michael assume o comando e vinga a família.
Star Wars
1. Luke encontra o robô → 2. Descobre os Jedi e a rebelião → 3. Resgata a princesa → 4. Aprende a usar a Força → 5. Destrói a Estrela da Morte.
Tubarão
1. Ataques na praia → 2. Conflito com a prefeitura → 3. Caçada no mar → 4. Conflito com o tubarão → 5. Vitória e destruição do monstro.
Dica prática: Use o outline como mapa — você pode mudar de rota, mas ele te mostra onde você está e para onde quer ir.
8. Tratamento
O tratamento é uma versão mais detalhada e literária da história, escrita em prosa, mas sem diálogos completos como um roteiro. É uma narrativa descritiva das cenas e dos principais eventos, que ainda não chegou ao formato técnico de roteiro ou romance final.
É comum no cinema e TV como um passo intermediário entre a ideia e o roteiro completo.
Exemplos(simplificados):
O Poderoso Chefão
Após sobreviver a uma tentativa de assassinato, Don Vito Corleone vê seu filho Michael, antes afastado da máfia, vingar-se de seus inimigos. Com o tempo, Michael mergulha profundamente no mundo do crime, sacrificando sua humanidade e sua família para manter o poder.
Star Wars
Um jovem fazendeiro é chamado à aventura quando descobre que seu pai era um cavaleiro Jedi. Ao lado de novos aliados, ele mergulha em uma guerra contra o Império, passando por provações que o aproximam do heroísmo.
Tubarão
Uma série de ataques em uma praia turística força um xerife ansioso, um biólogo e um caçador rústico a unirem forças. A bordo de um pequeno barco, eles confrontam a criatura num embate tenso e visceral, que testa seus limites físicos e psicológicos.
Dica prática: Escreva o tratamento como se estivesse narrando a história a um leitor atento, descrevendo o que acontece e o que é sentido, sem ainda se preocupar com a forma definitiva.
9. Tema (ou Tese da Obra)
O tema, ou tese, é o significado profundo da história. É a ideia filosófica, emocional ou ética que guia a narrativa.
Embora o leitor nem sempre a perceba de forma explícita, o tema é o que mantém a história coesa e ressonante. Um bom tema sustenta personagens, conflitos e desfechos.
Exemplos:
O Poderoso Chefão
O poder corrompe, mesmo quando motivado pela lealdade familiar.
Star Wars
A esperança e a coragem podem derrubar até os impérios mais sombrios.
Tubarão
O medo é uma força primal que testa nossa civilidade e coragem.
Dica prática: Pergunte-se: “O que essa história está dizendo sobre o mundo, mesmo que ninguém fale isso em voz alta?”
10. High Concept
O high concept é uma forma específica de logline que parte de uma pergunta de alto impacto: “E se...?”. Ele apresenta uma ideia simples, porém original e poderosa, que pode ser facilmente compreendida e vendida.
É muito usada em Hollywood para vender histórias com apelo comercial forte, baseadas em conceitos provocativos ou inusitados.
Exemplos:
O Poderoso Chefão
E se a máfia fosse tratada como uma tragédia shakespeariana familiar?
Star Wars
E se misturássemos samurais, space opera e mitologia clássica numa guerra de galáxias?
Tubarão
E se um monstro invisível atacasse turistas numa praia ensolarada, um terror vindo do mar?
Dica prática: Imagine sua história como um filme que alguém conseguiria vender com uma frase só, mesmo sem saber quem são os personagens.
Conclusão
Dominar esses dez formatos é mais do que um exercício técnico: é uma forma de conhecer sua própria história por vários ângulos. Cada um desses elementos pode ser usado em fases diferentes do processo — da concepção ao lançamento — e te ajuda a comunicar melhor seu projeto para o público certo, no momento certo.
Na prática, o ideal é saber transitar entre esses formatos com fluidez. Saber quando ser sucinto, quando ser emocional, quando ser técnico e quando ser comercial. Uma história poderosa é, antes de tudo, uma história bem apresentada.
Livros de referência
Estes são materiais essenciais que explicam muitos dos conceitos listados:
1. Story – Substância, Estrutura, Estilo e os Princípios da Escrita de Roteiros
Título original: Story: Substance, Structure, Style, and the Principles of Screenwriting
Autor: Robert McKee
Explica profundamente os fundamentos de narrativa dramática, incluindo premissa, estrutura, tema, arco de personagem, logline e o valor do tratamento como ferramenta profissional.
2. Salve o Gato! – O Guia do Roteirista
Título original: Save the Cat!
Autor: Blake Snyder
Manual prático para roteiristas e criadores de histórias. Introduz o famoso beat sheet (estrutura por batidas), explica como escrever uma logline irresistível, define high concept e ensina a preparar um pitch eficaz.
3. A Anatomia da História – 22 Passos para se Tornar um Mestre Contador de Histórias
Título original: The Anatomy of Story
Autor: John Truby
Foca na construção da premissa, tema central, estrutura narrativa e transformação do personagem. Um guia completo que une teoria e prática para escritores de ficção e roteiristas.
4. The Screenwriter’s Bible
Autor: David Trottier
Sem tradução oficial no Brasil até o momento
Obra técnica e abrangente voltada para roteiristas de cinema e TV. Ensina como redigir loglines, sinopses, pitches, tratamentos, outlines e roteiros nos formatos exigidos por produtoras e estúdios.
5. Into the Woods – How Stories Work and Why We Tell Them
Autor: John Yorke
Sem tradução oficial publicada no Brasil até o momento
Livro moderno sobre estrutura narrativa, com foco na jornada do herói, repetição de padrões narrativos e tema. Usado amplamente em cursos de roteiro e storytelling na Inglaterra e na Europa.
Muito interessante e informativo 🤓